Nel cuore dell'Umbria, avvolta da un'atmosfera che mescola storia, arte e tradizione, Terni si rivela come una terra ricca di tesori nascosti, dove l'arte non è solo una forma d'espressione, ma una vera e propria linfa vitale che attraversa le sue strade e i suoi palazzi. Le gallerie d'arte di Terni, luoghi di incontro tra il passato e il presente, offrono uno spunto unico per riscoprire la bellezza e la cultura di un territorio che sa raccontare storie attraverso colori, forme e emozioni. In questo viaggio tra le sue gallerie più affascinanti, esploreremo spazi che non solo custodiscono opere d'arte, ma che rappresentano il cuore pulsante di un'arte che si rinnova, affascinando i visitatori con la sua intrinseca eleganza e la sua capacità di evocare sentimenti profondi. Un percorso che invoglia a fermarsi, ad osservare con attenzione e a lasciarsi coinvolgere e sedurre dalla magia e dalla profondità dell'arte che anima Terni.
Nel cuore di Terni sorge una galleria d'arte contemporanea che sta rapidamente guadagnando notorietà a livello internazionale. Pavart, fondata nel 2023 dalla curatrice e appassionata d'arte Sofia Rossi, ha saputo conquistare un ruolo di primissimo piano nel panorama artistico, diventando un polo d'attrazione tanto per il pubblico locale quanto per gli appassionati provenienti da tutto il mondo. Specializzata nell'esposizione di opere di artisti emergenti e affermati, la galleria si distingue per una proposta curatoriale all'avanguardia, che privilegia installazioni innovative e provocatorie, capaci di sfidare e rinnovare le percezioni tradizionali dell'arte.
Pavart non è solo uno spazio espositivo, ma un luogo dove l'arte entra in dialogo con la comunità, creando un'atmosfera che invita alla riflessione e all'interazione. Le mostre, infatti, integrano spesso elementi multimediali, offrendo al pubblico un'esperienza sensoriale completa che stimola una comprensione profonda delle opere. L'approccio innovativo della galleria permette di esplorare il mondo dell'arte da una prospettiva dinamica, in cui le opere non sono soltanto da osservare, ma da vivere, sollecitando una reazione critica e stimolando emozioni forti. La missione di Pavart è chiara: sostenere e promuovere l'arte contemporanea, dando spazio anche a voci meno rappresentate nel panorama tradizionale, contribuendo così alla creazione di un ambiente inclusivo e diversificato.
La galleria vanta un roster di artisti di grande valore, tra cui nomi consolidati come Marco Lodola, icona della pop art influenzata dal neon, e Francesca De Giacinto, che affascina con installazioni in grado di esplorare i temi profondi dell’identità e della memoria. La galleria si distingue anche per la sua capacità di proporre nuovi talenti, artisti che portano freschezza e innovazione, pronti a sfidare le convenzioni artistiche e a stimolare il dibattito. Le esposizioni di Pavart sono pensate per coinvolgere un pubblico eterogeneo, che va dai collezionisti esperti ai neofiti dell'arte, attraverso un’offerta culturale che include anche conferenze e workshop.
Inoltre, oltre alla sua funzione espositiva, Pavart gioca un ruolo cruciale nel rilancio della scena culturale di Terni, contribuendo a un processo di rivitalizzazione artistica che coinvolge tutta la città. Situata nel centro pulsante di Terni, la galleria diventa un punto di riferimento culturale, capace di attrarre non solo appassionati d'arte, ma anche chi è curioso di scoprire nuove forme di espressione artistica. Pavart è anche impegnata nel campo dell’educazione, collaborando con scuole e istituzioni locali per incoraggiare l’espressione creativa delle giovani generazioni.
Fondata nel 2015, GC2Contemporary nasce come naturale evoluzione della storica Galleria Canovaccio, segnando il passaggio dall’arte moderna a un impegno più deciso nel panorama dell’arte contemporanea. Con oltre cinquant'anni di esperienza nel settore, la galleria ha saputo costruirsi una solida reputazione internazionale, presentando artisti di calibro mondiale che hanno segnato la storia dell'arte contemporanea.
Nel suo prestigioso portfolio, GC2Contemporary vanta opere di nomi iconici come Andy Warhol, Alberto Burri, Mario Schifano e Ugo Nespolo, a cui si aggiungono le prestigiose presenze di Orfeo Tamburi, Giuseppe Degregorio, Mark Kostabi, e Marco Lodola, solo per citarne alcuni. Questi maestri, tra i più rappresentativi della scena internazionale, hanno contribuito a rendere la galleria una delle realtà più rispettate nell’ambito delle arti visive. A cinquant’anni dalla sua fondazione, il marchio Canovaccio è oggi sinonimo di sicurezza, competenza e prestigio, una garanzia di qualità per gli appassionati d'arte di tutto il mondo.
Nel 2003, con l’ingresso di Lorenzo Barbaresi nella direzione artistica, la Galleria ha avviato un ambizioso progetto di ricerca e promozione di nuovi talenti, dando vita al Canovaccio Project. Questo programma ha permesso a giovani artisti come Gabriel Secchin, Marco Piantoni, Christopher Domiziani e Cristiano Carotti di affermarsi nel panorama dell’arte contemporanea, consolidando la galleria come un incubatore di talenti. Artisti che, oggi, rappresentano il futuro di un "canovaccio" pittorico che ha avuto inizio nel 1972 grazie alla dedizione della Sig.ra Rita Mariani.
La Galleria Forzani nasce dall’intuizione e dalla visione di Giampiero Forzani, che negli anni ‘50 e ‘60, attraverso il suo negozio di vetreria e cornici, entra in contatto con il panorama artistico ternano, divenendo presto un punto di incontro per i protagonisti dell'arte locale. Il suo spazio commerciale si trasforma ben presto in un crocevia creativo, dove artisti come Mirimao, Cagnoni, Ciaurro, Spaziani, Russo, Allegretti, Cariani, Lupi, Ligios, Fioroni, Mercuri, De Felice, Miniucchi e Cecchi si ritrovano a scambiare idee e a esporre le loro opere, cementando con Forzani una solida amicizia che lo consacra come figura centrale della cultura cittadina.
Nel fervore degli anni ‘70, spinto dalla passione per la sperimentazione artistica, Forzani trasforma il suo laboratorio in una piccola galleria, dando spazio agli artisti locali e creando una vetrina per mostre personali e collettive. È in questa fase che, insieme agli artisti che frequentano la sua galleria, Forzani si avventura nel mondo dell'arte contemporanea, portando a Terni le opere di maestri internazionali come Tapies, Mirò, Burri, Afro, Capogrossi, Scanavino, Nespolo, Baj e Lam. La sua visione pionieristica contribuisce a far conoscere e apprezzare la grafica d’autore e le nuove tendenze artistiche in città.
Nel 1984, la passione di Forzani per l'arte e la cultura si concretizza nell’apertura della Galleria Forzani, che si afferma come uno degli spazi più importanti della città per l’esposizione di artisti di rilevo. Grandi nomi del panorama artistico nazionale e internazionale, tra cui Bonalumi, D’Orazio, Boille e Valentini, sono stati ospiti della galleria, che diventa un punto di riferimento per la comunità artistica ternana e non solo.
Dopo la morte di Giampiero Forzani, avvenuta il 19 marzo 2018, la Galleria Forzani è stata portata avanti con impegno e passione dal figlio Massimo, che ha continuato a custodire e a far evolvere l’eredità artistica del padre. Oggi, la galleria rimane un punto di riferimento imprescindibile nel panorama culturale ternano, ospitando le opere di artisti di grande rilievo come Diletta Boni, Paolo Carnassale, Roberta Fanti e Giuseppe Verni. Questi artisti, con il loro stile unico e innovativo, contribuiscono a mantenere viva l’anima del luogo, unendo la memoria storica dell'arte alle nuove tendenze creative.
